Minha Cobertura do 36° Cine Ceará: Festival Ibero-americano

Minha Cobertura do 36° Cine Ceará: Festival Ibero-americano

Por: Daniel Victor

Olá a todos! 

É com muito prazer que mais uma vez tive a oportunidade de cobrir o Cine Ceará: Festival Ibero-americano, que está em sua 36° edição. Esse ano o Festival marca o 300° Aniversário de Fortaleza.

Com o lema dessa edição:

O Cinema muda pessoas e as pessoas mudam o mundo | Por uma cultura plural e antirracista e por um futuro mais sustentável.

Sempre é um prazer cobrir o festival mais importante do meu estado e um dos mais importantes do país.

Gostaria de agradecer a Dégagé Comunicação, que me concedeu o credenciamento para cobrir o festival, ao Cine Ceará e a você leitor.

Mas antes de tudo, irei apresentar o festival e como funciona minha cobertura.

36° Cine Ceará: Festival Ibero-americano

36° Cine Ceará: Festival Ibero-americano, ocorreu dos dias 07 a 13 de novembro de 2026. O festival vem consolidando-se como uma das principais vitrines do audiovisual brasileiro e latino-americano, promovendo encontros, diálogos e intercâmbios que atravessam fronteiras.

Com uma programação que se consolidou ao longo dos anos, o 36º Cine Ceará oferece ao público cearense uma curadoria representativa do ponto de vista geográfico e diversa em termos de gêneros e linguagens. Sua programação reúne três mostras competitivas: Mostra Competitiva Ibero-Americana de Longa-Metragem, Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem e a Mostra Olhar do Ceará, dedicada a produções locais.

Além de Exibições Especiais, Mostras Sociais, Debates, Cursos e Homenagens. Todas as sessões têm acesso gratuito, reafirmando o compromisso do Cine Ceará com a democratização da cultura e a formação de público.

Cinema do Dragão:

Ocorreu a Mostra Olhar do Ceará, Mostra Social – Melhor Idade, Exibições Especiais e Debates

Hotel Sonata de Iracema:

Debate com os realizadores da Mostra Competitiva Ibero-Americana de Longa-Metragem, Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem, Encontro Farol de Cinema.

Praça do Ferreira:

Cine Social na Praça

Itaú Cultural Play:

Mostra Olhar do Ceará (Online)

Cineteatro São Luiz:

Abertura, Homenagens, Exibições Especiais, Mostra Competitiva Ibero-Americana de Longa-Metragem, Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem, Cerimônia de Premiação e Encerramento.

Minha Cobertura

Minha cobertura ficou restrita às atividades do Cineteatro São Luiz, a qual estive presente presencialmente todos os dias.

Tudo que assisti eu comentei. Todos os curtas da Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem e longas da Mostra Competitiva Ibero-Americana de Longa-Metragem.

Primeiro Dia: 07/11. Sábado

Abertura

O Festival abriu com as falas da Diretora de Programação, Margarita Hernandez, do Reitor da UFC, Custódio de Almeida, e do Presidente da ENEL Ceará, José Nunes.

Os três falaram da importância do Festival, da força do Cinema e da luta pela Democracia.

Homenagens

O Festival homenageou individualmente a produtora Emilie Lesclaux e o diretor Kleber Mendonça Filho.

Parceiros no cinema e na vida, a dupla foi homenageada pela sua contribuição para o cinema brasileiro.

Ambos receberam o Troféu Eusébio Oliveira.

Emocionada por receber sua primeira homenagem de sua trajetória. A produtora relembrou sua jornada, exaltando o cinema e a resistência em fazer um cinema brasileiro no Nordeste.

O diretor relembrou que o primeiro curta-metragem de sua carreira participou do Cine Ceará. Agradeceu a homenagem brincando que espera receber próximas por sua trajetória que ainda está em curso.

Exibição Especial 

Sul de Teerã - Kleber Mendonça Filho. Documentário. 8’. Brasil-EUA. 2026

Sinopse:

O filme acompanha o cineasta Jafar Panahi por Nova York em 2025 enquanto ele reflete sobre sua carreira cinematográfica e a perseguição em seu país natal, o Irã. Um olhar multifacetado sobre cinema e memória que surge de conversas entre Panahi e Kleber Mendonça Filho, ambos indicados ao Oscar de Melhor Filme Internacional por seus filmes “Foi Apenas um Acidente” e “O Agente Secreto”.

Comentário:

Projeto do Festival de Nova York baseado nas filmagens de Agnès Varda com o cineasta Pier Paolo Pasolini. Kleber filma Panahi nas ruas de NY.

Um curta que mistura a simplicidade de captar imagens cotidianas do cineasta iraniano, enquanto, em voz over, escutamos sobre sua trajetória como diretor.

Sul de Teerã remete às zonas mais pobres, onde havia salas de cinema no Irã. Uma homenagem às lembranças do diretor, que reflete sobre infância, cinefilia, seu país, o cinema como “arte sagrada” e seus filmes.

Kleber faz alusão a obras do próprio Panahi no curta, como Táxi Teerã (2015).

É triste o contraste entre a liberdade e a reverência que Panahi tem em Nova York e a falta delas em seu país, onde novamente sofreu a pena de prisão.

Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem

Terra Firme - Alexandre Vale. Ficção. 92’. Brasil. 2026. Livre. Premiere Mundial

Sinopse:

Em uma vila litorânea esquecida pelo tempo, o menino Juca se aproxima de Zé Cangulo, um pescador que vive isolado em seu barco. Entre eles nasce um vínculo silencioso, atravessado pela espera e pelo mar. Ao trazer à tona um passado submerso, o encontro faz surgir a possibilidade de um recomeço para os dois.

Comentário:

Primeiro longa do diretor Alexandre Vale. Seu filme nasce da perspectiva do olhar de uma criança sobre a história. Inicialmente, uma história de amizade inusitada entre um pescador que prometeu nunca mais pisar em terra firme e um garoto muito curioso. A trama avança mostrando mais camadas.

Juca, Zé Cangulo e sua mãe, Lidinha, são unidos por uma dor que, embora diferente entre si, contém semelhanças que aproximam os personagens.

A fotografia de Petrus Cariry mostra toda a beleza da comunidade da praia de Mundaú, no município de Trairi, com planos que enfatizam toda a paisagem litorânea do local. A trilha sonora de João Victor Barroso é outro ponto forte do longa, trazendo beleza e um ar intimista.

Por mais que vejamos que seja um projeto de paixão e que deva ter envolvido toda a comunidade, as atuações são voláteis: ora boas, ora caricatas demais. O longa explora muito o dialeto cearense e, às vezes, o usa como muleta para diálogos pouco inspirados.

Segundo Dia: 08/11. Domingo

Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem

Joqueta - Luciana Vieira. Ficção. 13’. Ceará. 2026. Livre.

Sinopse:

Filipa nunca é realmente reconhecida até o dia em que se vê obrigada a substituir seu irmão em uma corrida de jóquei.

Comentário:

Um curta com uma história sobre superação e protagonismo feminino. Roteiro simples, porém eficaz.

Extremamente bem dirigido. Somos apresentados aos conflitos e ao dia a dia da realidade do jóquei.

Ótimas atuações e ambientação.

Amargô - Giorgio Vinicius Casetta. Animação. 19’. Goiás. 2026. 16 anos.

Sinopse:

Amargô é uma fábula sombria sobre uma costureira que retorna à cidade onde nasceu, buscando reconectar-se com a filha apenas para encontrar um lugar consumido por memórias venenosas.

Comentário:

Apesar de louvável todo o trabalho do diretor em criar todo o curta sozinho e criar uma estética que funde elementos de fábulas e terror, sinto que o curta pesa a mão no caráter trágico, sendo a cada nova cena mais pesado.

Mesmo não representando a visão do diretor (como aparece nos créditos), o tom sádico, em nome de tentar recriar a realidade de garotas pobres e de periferia, não me tocou.

Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem

Sob o mesmo sol (Bajo el mismo sol) - Ulises Porra. Ficção. 103’. República Dominicana-Espanha. 2025. 12 anos.

Sinopse: 1819. Um jovem herdeiro espanhol, uma mestra na arte da seda chinesa e um desertor haitiano lutam para encontrar seu lugar e sua humanidade na tensa encruzilhada cultural do Caribe colonial, enquanto embarcam na ambiciosa empreitada de estabelecer uma fábrica de seda no coração da ilha Hispaniola.

Comentário:

Com um belo trabalho de ambientação de época, o longa mostra as dificuldades e cumplicidades que os três protagonistas formam, sempre deixando espaço para surpresas.

Colonialismo, ganância, ego, miscigenação. Sob o Mesmo Sol cria uma trama complexa e, ao mesmo tempo que se desenvolve, palpável ao espectador.

A direção de arte se destaca ao criar uma Espanha do século XIX. As reviravoltas do roteiro são extremamente bem construídas, e o desfecho mostra as consequências de quem se acha superior a seus sonhos.

Terceiro Dia: 09/11. Segunda-feira

Homenagem

O festival homenageou o crítico de cinema Luiz Carlos Merten por sua trajetória

Ele recebeu o Troféu Eusébio Oliveira.

Com 60 anos de carreira, o crítico de cinema lembrou sua trajetória e todas as mudanças que ele, a crítica cinematográfica e o cinema passaram por todos esses anos.

Com a blusa do seu longa preferido: Rocco e seus irmãos (1960) de Luchino Visconti. O crítico fez alusão a obra a resistência ao progresso que o Brasil e o cinema têm de ter para ser um lugar mais igualitário.

Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem

Redamar - Johnnathan Albano. Ficção. 17’. Ceará. 2026. 16 anos.

Sinopse:

Ulisses passa os dias numa rotina monótona, ansiando por algo que nunca virá: o amor. À noite, em Fortaleza, busca preencher seus desejos reprimidos e frustrações, mas sua vida começa a mudar quando recebe a notícia da morte de sua mãe no distante bairro da Baleia.

Comentário:

Apesar das boas intenções e dos temas pertinentes, o curta é executado de maneira completamente amadora.

O protagonista não atua como se estivesse em um filme. Se está sozinho, diz: “Estou muito sozinho”. Se a passagem do tempo o aflige, ele fala com o relógio sobre o tempo.

Um festival de voz off e vozes over que precisam sinalizar o sentimento da cena.

O desenvolvimento do roteiro é terrível, e apenas um último plano tem algum poder poético.

De barriga pra cima - Beatriz Lindenberg, Cintya Ferreira, Marcia Medeiros e Mariana de Lima. Ficção. 16’. Espírito Santo. 2026. Livre.

Sinopse:

Aqui em Monte Alegre, a gente sonha com terra, a gente sonha com água, com céu; a gente sonha com coisas que existem e coisas que não existem ainda. Filme realizado a partir de oficina de cinema na comunidade quilombola de Monte Alegre Cachoeiro de Itapemirim/ES.

Comentário:

Eu admiro projetos em que o cinema e as comunidades entram em sintonia para a produção artística.

Aqui, no curta, transformar o onírico em possibilidade de lembrança e eternizar algo que está no inconsciente dos moradores é uma proposta muito interessante.

Um curta simples, porém criativo.

O homem para o tempo - Heber Bezerra. Documentário. 25’. Minas Gerais. 2026. Livre.

Sinopse:

Em uma Ouro Preto, a saudade revira a cena. Tece memória entre cortes do tempo. O desejo se refaz de viva Cidade entre sonoras enigmáquinas. Fragmentos de afeto, tempo, desejo, lugar.

Comentário:

Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem

Nunkui -Verenice Benítez. Ficção. 91’. Equador-Chile-Alemanha. 2026. Livre.

Sinopse: Nunkui vive em uma comunidade Shuar com seus avós, tias e primos e sonha com o espírito feminino da horta, chamado Nunkui, assim como ela. Enquanto sua tia-avó lhe ensina cantos mágicos e segredos do cultivo, a extensa floresta amazônica onde vivem é entregue a empresas de mineração, e começam os despejos na região. Os sonhos premonitórios, a figura do avô, um líder Shuar que luta pela defesa do território, e a complexidade de um mundo exuberante de plantas, animais e espíritos marcam sua entrada na adolescência e a compreensão de seu lugar no mundo. 

Comentário:

Quarto Dia: 10/11. Terça-feira 

Homenagem

O festival homenageou a atriz Isis Valverde

Ela recebeu o Troféu Eusébio Oliveira.

A atriz que completa 20 anos de carreira agradeceu o prêmio e fez uma Ode ao Nordeste e aos profissionais de Cinema

Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem

Cabeceira - Rayane Teles. Ficção. 25’. Bahia. 2016. 10 anos.

Sinopse:

Depois de ser expulsa de casa pela mãe, Rita retorna e encontra a irmã mais nova, Chica, sozinha. Juntas, saem para um passeio por um território marcado pela solidão e pela falta de perspectivas.

Comentário:

Um curta intimista sobre irmandade. Através das duas irmãs, enxergamos as diferenças e as semelhanças entre elas.

A cena do "mergulho" consegue representar a dor e a união das duas.

Uma realidade cruel que é sustentada pelo amor.

Cassiopeia - Bruna DeRose. Ficção. 18’. Ceará. 2026. Livre.

Sinopse:

Beatriz, jovem fascinada por astronomia, conhece Olívia e passa a enxergar suas sardas como constelações. Entre amizade, desejo e descoberta, ela enfrenta sentimentos que transformam sua relação com o mundo.

Comentário:

Um curta queer que foge dos paradigmas segundo os quais a comunidade LGBTQIAPN+ precisa sofrer para ter suas histórias contadas.

Através de uma paixão juvenil, somos convidados a reviver nossas primeiras experiências amorosas.

Com ótima fotografia e atuações, o curta é um abraço quente no coração.

Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem

Trapiá, um outro sertão - Bertrand Lira. Documentário. 84’. Brasil. 2026. 12 anos.

Sinopse:

No coração do sertão da Paraíba, Nordeste do Brasil, trapiá é o nome de uma árvore que desafia o sol e a seca. O documentário retrata uma comunidade rural em transição de uma forma tradicional de vida. Seus personagens sobrevivem aos reveses da vida: histórias de desamor e solidão, mas também de alegrias e resistência.

Comentário:

Observamos, através do sertão da comunidade de Trapiá, vários sertões em cada personagem apresentado.

Com um trabalho de montagem eficiente, conhecemos várias realidades, em suas histórias, e como uma comunidade pode ser vasta.

Com influência de Eduardo Coutinho em certas abordagens, sinto também que o documentário é pouco intervencionista, aparentando que alguns diálogos foram previamente combinados.

Quinto Dia: 11/11. Quarta-feira

Homenagem

O festival homenageou a Escola Vila das Artes

Que recebeu o Troféu Eusébio Oliveira

Os membros da Escola receberam o prêmio, lembraram da história da instuição e enfatizaram a importância de políticas públicas.

Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem

Todas as vezes que demos tchau - Breno Alvarenga. Animação. 8’. Minas Gerais. 2026. 10 anos.

Sinopse:

Ao se lembrar de um relacionamento com um rapaz mais jovem, um homem reflete sobre inseguranças, traumas e sua própria sexualidade.

Comentário:

Um Stop Motion que mistura outras técnicas de animação, que fala das inseguranças e poder do amor para supera-lás.

Criativo e com uma narração em voz over que conduz bem toda a narrativa

Lena - Lanna Carvalho. Ficção. 19’. Ceará. 2026. Livre.

Sinopse:

Lena recebe um lugar especial como presente da filha e inicia o processo de aprender a lidar com a saudade.

Comentário:

Um curta intimista que demostra muito a parceria de uma mãe e filha

Extremamente bem dirigido e com momentos que ajudam a fortaceler a percepção de família

Caso isolado - Jamila Facury e Edson Lemos Akatoy. Ficção. 22’. Paraíba. 2026. Livre.

Sinopse:

Após um acidente envolvendo um entregador de seu local de trabalho, Cristina, uma mulher negra de pele clara, começa a entregar cosméticos em João Pessoa. Ao percorrer a cidade, encontros cotidianos expõem as tensões em torno da percepção racial, do sentimento de pertencimento e do colorismo no Brasil contemporâneo.

Comentário:

Um retrato muito pertinente de como pessoas pretas ainda são tratadas na sociedade

Através de situações simples vemos o racismo institualizado do nosso país florecer na terra

Um final poético e mais tempo triste

Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem

Eu não morrerei de amor (Yo no moriré de amor) - Marta Matute. Ficção. 94’. Espanha-Bélgica. 2026. 12 anos.

Sinopse:

Aos 18 anos, Claudia não quer ser a heroína de sua família. A doença de sua mãe chega à sua casa como uma tempestade silenciosa. No entanto, Claudia só quer viver como qualquer outra pessoa de sua idade. Entre as responsabilidades familiares e o desejo de aproveitar intensamente sua juventude, Claudia terá que escolher como amar sem abrir mão de si mesma. 

Comentário:

Um retrato difícil, porém honesto sobre como uma doença de um familiar pode causar várias sequelas nas pessoas próximas a ela.

Além de retratar o luto de outras formas

Excelente direção, atuações e uso de cores.

Sexto Dia: 12/11. Quinta-feira

Mostra Competitiva Brasileira de Curta-Metragem

Fogo amigo e outras canções - Roberto P. B. Castro. Animação. 9’. Goiás. 2026. Livre.

Sinopse:

William José passa a atrair urubus sem querer. Desgostoso, coloca todos os seus pertences a reboque e pega a estrada, mas um acidente interrompe a fuga. Impossibilitado de seguir seu trajeto, o homem enfrenta um tumultuado e revelador conflito com as criaturas que o perseguem.

Comentário:

Um curta experimental que virá uma verdadeira dança caótica muito bem executada

Excelente uso de músicas autorais e animação que prende do início ao fim

Cefalópodes - Vic Casé. Animação. 15’. São Paulo. 2026. 12 anos.

Sinopse:

O retrato da intimidade de uma drag queen insegura e um artista extraterrestre é pintado com afeto e carinho, mas se desbota em ausências e nos desencontros da vida.

Comentário:

Um retrato intimista queer e sobre relacionametos

Apesar de explorar muito diálogos expositivos em uma animação que mistura elementos futuristas. O curta é muito bem executado

Pão Doce - Wesley Gabriel Silva Santos. Ficção. 18’. São Paulo. 2026. 10 anos.

Sinopse:

Em Guarulhos, Brasil, Fernando tenta preservar o sexto aniversário da sua filha. Forçado a levar Sophia para o trabalho, ele precisa navegar pelo espaço estreito entre a sobrevivência profissional e o cuidado de um pai.

Comentário:

Um triste e verdadeiro retrato de empregado a serviço dos interresses do patrão e lucro.

Uma história simples, porém comovente

Com uma ótima direção e atuações

Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem

Não há ida sem retorno (No hay ida sin retorno)  - Carlos Sánchez Giraldo. Ficção. 88’. Peru. 2026. Livre.

Sinopse:

Amito, atraído por uma voz em seus sonhos, está convencido de que deve voltar para a selva. Lizandro o segue, ansioso por aprender. Como um mito, a jornada se desdobra. Amito descobre que não é quem pensava ser, e Lizandro se vê confrontado por si próprio pela primeira vez. Uma história sobre o ciclo inevitável de retorno.

Comentário:

Devido adoecimento, não pude completar o longa

Sétimo Dia: 13/11. Sexta-feira

Homenagem

O Festival homenage0u a Senadora Luizianne Linz

Ela recebeu o Trofeú Eusébio Oliveira

A atual Senadora falou da sua trajetória no Audiovisual e de levar pautas do gênero para o Senado

Cerimônia de Premiação

MOSTRA OLHAR DO CEARÁ  

Prêmio: Troféu Mucuripe

Melhor Longa-metragem 

“Pessoal do Ceará – Lado A Lado B”, de Nirton Venancio

Melhor Curta-metragem 

“Kaira e o Temporal”, de Wagner Nogueira Mendes

Prêmio Itaú Cultural Play - Melhor Curta-metragem Olhar do Ceará

“Janaina e a concha”, de Malu Meneses

MOSTRA COMPETITIVA BRASILEIRA DE CURTA-METRAGEM  

Prêmio: Troféu Mucuripe

Melhor Curta-metragem 

“Joqueta”, de Luciana Vieira (Ceará)

Melhor Direção 

Rayane Teles por “Cabeceira” (Bahia)

Melhor Roteiro 

Jamila Facury por “Caso isolado” (Paraíba)

PRÊMIO DA CRÍTICA

Melhor Curta-metragem

“Joqueta”, de Luciana Vieira (Ceará)

PRÊMIO CANAL BRASIL DE CURTAS - Melhor Filme  

Troféu Canal Brasil e prêmio no valor de R$ 15 mil

“Joqueta”, de Luciana Vieira (Ceará)

TROFÉU SAMBURÁ - O Povo e Vida & Arte - Melhor Filme

“Joqueta”, de Luciana Vieira (Ceará)

TROFÉU SAMBURÁ - O Povo e Vida & Arte - Melhor Direção

"Amargô", de Giorgio Vinicius Casetta (Goiás)

MOSTRA COMPETITIVA IBERO-AMERICANA DE LONGA-METRAGEM  

Prêmio: Troféu Mucuripe

Melhor Longa-metragem 

“Sob o mesmo sol”, de Ulisses Porra (República Dominicana-Espanha)

(Troféu Mucuripe e cheque no valor de R$ 40 mil)

Melhor Direção 

Bertrand Lira, por “Trapiá, um outro sertão” (Brasil)

Melhor Atuação Principal

Sana Maiche, por “Nunkui”, de Verenice Benítez (Equador-Chile-Alemanha)

Melhor Atuação Coadjuvante

Valentina Shen e Jean Jean, por “Sob o mesmo sol”, de Ulisses Porra (República Dominicana-Espanha)

Menção Honrosa para os atores mirins Benjamim Nunes e Pedro Lucas por “Terra Firme”, de Alexandre Vale

Melhor Roteiro 

Ulisses Porra e Ula Prida, por “Sob o mesmo sol”, de Ulisses Porra (República Dominicana-Espanha)

Melhor Fotografia 

Alex Bendezú Alarcón e Carlos Sánchez, por “Não há ida sem retorno” (Peru)

Melhor Montagem 

Carlos Cañas Carrera, por “Eu não morrerei de amor”, de Marta Matute (Espanha-Bélgica)

Melhor Trilha Sonora Original

Luis Bourscheidt e Deborá Opolski, por “Trapiá, um outro sertão”, de Bertrand Lira (Brasil)

Melhor Som 

Arsenio Cadena e Juan José Luzuriaga, por “Nunkui”, de Verenice Benítez (Equador-Chile-Alemanha)

Melhor Direção de Arte 

Rocío Penã, por “Eu não morrerei de amor”, de Marta Matute (Espanha-Bélgica)

PRÊMIO DA CRÍTICA

Melhor Longa-metragem

“Sob o mesmo sol”, de Ulisses Porra (República Dominicana-Espanha)

Exibição Especial

Viver é melhor que sonhar - Eduardo Albergaria. Ficção. 105’. Brasil. 2026. 14 anos.

Sinopse:

Viver é Melhor que Sonhar revisita os dez anos em que Belchior desapareceu dos holofotes, acompanhando o artista ao lado de Edna, seu novo amor, durante uma fuga pela América Latina. Com o patrimônio e a identidade que construiu deixados para trás, os dois atravessam cidades e fronteiras enquanto enfrentam contas bloqueadas, mandados de busca e a necessidade de permanecer em movimento, contando com a ajuda de fãs encontrados pelo caminho.

Comentário:

Devido um adoecimento, não pude conferir o longa

Final da Cobertura

E chegamos ao fim de mais um Cine Ceará.

Agradeço demais ao Festival, a Dégagé Comunicação (Em especial a Sônia Lage e Lucas Castro), a amigos, meus familiares, a todas as equipes dos curtas e longas do Festival e a você leitor.